Intermezzo

2009年我們舉辦了一場小型簡單的演奏會，主要原因是Zoe的生日party，邀請了與Zoe與Darren一樣，有學鋼琴卻沒有機會上台演奏的同學，有個練習表演的機會。 地點在梅哲文化中心。美其名是Zoe的生日音樂會，彈得最多的卻是Darren，當時8歲的Darren，一口氣彈了Mozart KV.545第一樂章、巴哈創意曲第一首，法國組曲第二號’”Air”、洋娃娃之夢及克萊曼悌的c小調小奏鳴曲。

2016年我們將再度舉辦音樂會，不同的是由多人協力演出變成了獨奏會，場地由40人換到360席的誠品表演廳。 不變的是，還是Darren彈得最多，這次則獨撐全場。曲目從巴洛克、 古典、浪漫時期，彈到現代音樂作品。

練琴是辛苦的；彈琴是快樂的。上課與練琴是自我對話，自我個性、智識的養成；在台上演出是與他人的溝通，將自己的想法、觀點說給他人聽，藉此得到他人的認同，並進而希望能感動人。 這是每個音樂學習者練琴的動力，追求的目標。 考試、檢定、比賽、成果發表會、實習音樂會，都是在辛苦練琴的過程中，得到一點小小的回饋、掌聲與鼓舞，得到繼續往下走的動力。 獨奏會則是所有辛苦與回饋的集大成。獨奏會的演出不是三五分鐘的比賽或是考試，不只是一個樂章或是一首三樂章的奏鳴曲或協奏曲的實習音樂會，而是六七十分鐘以上多首作品的完整演出。 演奏者除了要對演出作品有清楚全盤的了解外，還要加入自己的詮釋，然後在舞台上背譜演出。 演出成功與否，完全由獨奏者承擔，沒有半點推卸責任的藉口。

對樂曲完整、全盤的了解與掌握，一直是國內音樂教育最容易被忽視的一環，尤其是從小在音樂科班環境學習的未來音樂家們。固定的考試加上不定期的比賽，往往只注重短期目標的規劃與達成，而忽略對作品完整的了解。 考試或是比賽完畢，就開始練習新的曲目，而為了成績理想，常常練習的都是比較炫技的作品， 最明顯的例子就是常常一首奏鳴曲或協奏曲，只練第一或第三樂章；或是刪掉太長的前奏與間奏，以便讓獨奏樂器有更多的演奏時間。

這次的獨奏會將採取公開售票的方式，是希望能告訴大家：Darren是認真的。他對音樂是認真的，他練琴是認真的。 透過售票的方式吸引認真的聽眾來欣賞：欣賞他的音樂，欣賞他的認真，欣賞他的努力。透過認真聽眾的鼓勵，讓Darren有繼續往下走的動力。

沈琦騰鋼琴獨奏會

2016年3月4日在台北誠品松菸表演廳